Biographie :

Titulaire du DNSPM de l’Isdat de Toulouse, Leïla a débuté le violoncelle à 5 ans à Auxerre,  puis a été formée au CRD de Fresnes, aux CRR de Lyon et de Toulouse.

Passionnée de musique de chambre, elle multiplie les expériences de musique d’ensemble et orchestrales se tournant au fur et à mesure vers le transdisciplinaire. Sa curiosité la pousse à créer un projet autour de la musique, la danse et la peinture. Elle participe aussi à un tableau mêlant les Folksongs de Berio et le théâtre.
Elle a aussi créé le duo de chanson française électro Mūn, où elle est chanteuse/violoncelliste, auteure, compositrice et interprète.

La multiplicité de ces genres musicaux se retrouvent dans son enseignement. Leïla a à coeur de mélanger tradition et modernité en enseignant des bases solides qui permettront aux enfants et adultes de découvrir un répertoire allant de la musique classique aux musiques actuelles en passant par des techniques de jeux plus modernes et ludiques.

Biographie :

Après avoir obtenu son 1er Prix de Clarinette et de Musique de Chambre du CNSMD de Lyon, Benoit décide de s’orienter vers la pédagogie afin de transmettre sa passion pour la clarinette et d’échanger sur sa pratique avec des musiciens amateurs de tous âges.

La clarinette permet d’explorer une multitude de styles allant du classique au jazz en passant par les musiques actuelles ou traditionnelles comme celles d’Europe Centrale. Il aime aussi la liberté que permet l’improvisation libre qui favorise l’écoute, le partage au service de la création musicale.

Benoit a également le plaisir de se produire avec différents orchestres tels l’Opéra de Lyon, l’Orchestre National de Lyon, mais aussi l’Orchestre de Picardie et de Bretagne. Depuis 2019 il a pris en charge la direction de l’école de musique MIDOSI de St-Didier-au-Mont-d’Or. Il dirige l’ensemble harmonique « Vents d’Ouest » de Lentilly.

Biographie :

Diplômée en 1991 en Union Soviétique en tant que professeur de piano classique et accompagnatrice.

Elle a commencé à étudier le piano à l’âge de 7 ans et obtenu après 12 ans d’études son diplôme de professeur de piano. Elle a exercé de nombreuses années avec les enfants et les adultes, notamment dans une école maternelle en Russie en tant que responsable musical. Elle créait des spectacles, organisait des fêtes, apprenait aux enfants à danser, chanter, jouer du piano tout en s’amusant.

Par ailleurs elle organisait des concerts où elle accompagnait des violoncellistes, des violonistes, et aussi des chanteurs.

Le jeu à 4 mains est activement pratiqué! Pour les jeunes enfants (dès 4 ans), elle utilise des jeux musicaux pour les aider à acquérir les bases musicales de manière ludique. Le répertoire musical est sélectionné individuellement en fonction des capacités et des choix de l’élève en essayant de varier entre classique, jazz et pop.

Actuellement, elle se perfectionne surtout en français. Même si c’est dur elle prend plaisir à étudier cette langue et à découvrir le riche patrimoine culturel Français.

 Biographie :

Titulaire du D.E, il débute la guitare à l’âge de 10 ans en suivant des cours particuliers, puis de manière autodidacte. Attiré dès le départ par le jeu en groupe, il monte rapidement ses propres formations.

Par la suite il sera co-fondateur de «EUTERPE» à Villefranche sur Saône, salle de concert et centre musical. Ce sera le lieu de rencontres mémorables (André Ceccarelli, le chanteur Kent et quelques autres…). Ensuite il intègre la classe de Bruno Simon à l’ENM de Mâcon puis celle de Philippe Roche à l’ENM de Villeurbanne dans le département Jazz. Il sera aussi guitariste en orchestres pendant 15 ans, lesquels lui donneront l’occasion de se produire dans plusieurs pays.

Avec ces différentes expériences, il est donc difficile pour lui de ne s’intéresser qu’à une seule esthétique. Même si sa formation est axée sur le Jazz et les musiques qui s’en rapprochent (Blues, Funk, Soul…), il a, entre autre, une véritable passion pour les musiques d’Amérique du sud. 

L’encadrement de groupes fait également partie des ses compétences. Groupes dans lesquels il cherche à développer une unité et une dynamique.

Biographie :

En chantier

Biographie :

Biographie :

Après des études aux conservatoires de Lyon et Saint-Etienne, Anne valide son Diplôme d’Etudes Musicales, en parallèle de son emploi de musicien-militaire (saxophoniste) au sein de la musique de l’Artillerie (Armée de terre).

Également Diplômée d’Etat, Anne est une enseignante-musicienne polyvalente, jouant plusieurs instruments (percu, guitare, piano, cuivres…), ouverte sur de nombreuses esthétiques. Elle enseigne le saxophone et la formation musicale dans les écoles de la région depuis 2010. Elle aime former et transmettre ses savoirs à tous, petits et grands.

Directrice musicale de l’orchestre ANA NOCHE et de la BandA Frans, elle aime particulièrement la musique d’ensemble. Elle est toujours de bons conseils pour les musiciens désireux de jouer en groupe (duo, trio ou plus…) au sein de l’école. Elle propose régulièrement des arrangements pour jouer avec les élèves.

Biographie :

Titulaire du Diplôme d’État, Amandine s’est formée au sein des Conservatoires de Saint Etienne et de Valence en suivant un double cursus (piano / accompagnement).

Passionnée par la musique depuis son plus jeune âge, elle a toujours eu beaucoup de plaisir à transmettre donc c’est tout naturellement qu’elle a orienté sa carrière vers l’enseignement.

En parallèle elle collabore avec d’autres musiciens (dernièrement avec le clarinettiste Philippe Mercier pour un concert «accord mets / vins / musique») et prends des cours de violoncelle depuis 3 ans. D’un point de vue pédagogique, elle met un point d’honneur à aborder toutes les esthétiques avec ses élèves afin de leur faire découvrir un répertoire le plus large possible.

L’accompagnement tient une place primordiale dans sa classe: elle propose régulièrement à ses élèves des morceaux à 4, 6 ou 8 mains et des projets avec d’autres instrumentistes.

Responsable pédagogique de l’école de musique de Chazay d’Azergues depuis une dizaine d’années elle a pris la direction de la structure en Septembre 2021.

NBiographie :

Née en 1971 à 80km de Hanoï, Minh commence ses études de piano à l’âge de 4 ans dans un Viêt nam qui se remet lentement des vicissitudes de la guerre.

 Admise par concours en 1979 au conservatoire national de musique de Hanoï, elle obtient son diplôme de fin d’études pianistiques et musicales (équivalent 3ème cycle français) en 1995. Elle devient alors professeur-accompagnatrice.

Entre 2004 et 2007, Minh exerce dans le sud de la France, participe à de nombreux stages avec des maîtres renommés du conservatoire de Marseille ou d’Aix en Provence et s’initie aux compositeurs français (Chabrier, Saint Saens, Debussy, Fauré, Ravel…).

En 2007, Elle devient professeur de piano à Casablanca dans la filiale marocaine de l’école Normale de musique Alfred Courtot de Paris.

Son répertoire de prédilection comprend Beethoven, Brahms, Scriabine et bien sûr l’immortel Frédérick Chopin.

Biographie :

Diplômé du conservatoire de Caen, Thibaut y reçoit une formation instrumentale et pédagogique qu’il complète ensuite par des études à l’Université de Paris Sorbonne et de Lyon Lumière où il obtient un Master de musicologie.
Dès ses premiers pas dans le monde professionnel, il a souhaité transmettre sa passion pour la musique dans toute sa diversité.
Il créé des ateliers d’éveil à la musique, dirige un orchestre d’harmonie, enseigne la guitare au sein de plusieurs écoles de musique en parallèle à son travail de documentaliste au conservatoire de Caen qu’il quitte au début des années 2000.
Il se consacre alors pleinement à la pratique et à l’enseignement de la guitare poursuivant son investissement artistique auprès de plusieurs formations en Normandie puis dans la région lyonnaise.
De formation classique, il expérimente différents styles allant des musiques actuelles
aux musiques du monde, y mélangeant théâtre et musique et mettant en valeur les différents instruments qu’il pratique en marge de son instrument principal : la guitare.
Pour lui, « jouer de la musique » est tout d’abord « jouer ensemble ».
Il considère la musique d’ensemble comme l’espace privilégié pour découvrir et s’approprier son propre instrument.
La pratique instrumentale est une formidable expérience personnelle et collective.
Dans cet optique, il a créé notamment en 2006 au sein de l’école de musique de Chazay d’Azergues un « orchestre junior » qui permet aux enfants de s’initier à la musique d’ensemble dès leur première année de pratique.

Biographie :

Après avoir étudié la Batterie au conservatoire de Chalon sur Saône et à l’École Nationale de Musique de Villeurbanne, Sébastien Touzeau enseigne la batterie, la batucada et anime des groupes dans plusieurs structures de la région depuis plus de 20 ans.

En parallèle, ses activités de musiciens sont multiples, entre direction de Batucada et batteur dans différentes formations.

Biographie :

Biographie :

Elle arrive à la musique par l’écriture de textes et la composition de chansons.

Elle crée en 2012 un duo de chansons françaises « Le Voyage d’Aédé », dans lequel elle écrit, compose et chante ses textes et se produit dans plusieurs salles en régions lyonnaises.(A Thou Bout’ Chant, MPT des Rancy…). Depuis 2014, au sein du trio « Les Oiseaux de passage » , elle chante un répertoire de reprises (chanson, jazz, swing, rock français ). En 2017 elle créé, avec la compagnie de La Tribu du Fil Rouge, basée à Villefranche-sur-Saône, un spectacle-bal pour enfants « Le Baldaboom », dans lequel elle est comédienne-musicienne. En 2018 avec cette même compagnie, elle crée le spectacle « Elise à l’école ».

En parallèle de ces créations artistiques, elle consolide sa formation musicale théorique et pratique en obtenant le DEM (Diplôme d’Etudes Musicales) en chanson à l’Ecole Nationale de Musique de Villeurbanne en 2020.

Elle se spécialise en technique vocale grâce la TCM, (Technique du Chanteur Moderne ), technique basée sur des connaissances anatomiques et physiologiques poussées, créée en France par Allan Wright. Depuis 2016, elle se forme également à la pédagogie Kodaly, venue de Hongrie, pédagogie qui place au coeur de l’apprentissage musical la voix et le mouvement.